梅兰芳先生对京剧的一系列改革，使中国传统京剧艺术呈现出质的进步。从1920年第一次拍摄无声电影《春香闹学》到1948年在上海华艺影片公司拍摄彩色片《生死恨》，再到后来彩色电影片《游园惊梦》的完成，梅兰芳先生在不断地促使京剧更加适应当时社会的欣赏需求以及符合世界文化发展的趋势。技术的运用很好地帮助梅兰芳先生将其艺术创作用一种科学的方式保存下来。在传统的口传心授基础上，适当采取机器技术的辅助，如灌制唱片、录制电影，将精华的剧目最大程度地以最先进的样貌传承下去。这不仅体现了现代技术与艺术的相互融合，也使艺术作品更加方便和贴近人民大众，虽然缺失了真实舞台表演的“光韵”，取代了原作独一无二的存在，但这些艺术复制品却使艺术作品得以流传，并赋予其现实的活力，从而有利于京剧艺术表演在世界舞台上的文化传播，有利于扩大影响力。
本雅明的“光韵”概念在《摄影小史》中首次提出，并在《机械复制时代的艺术作品》中加以完善。它指的是艺术作品的原真性（即独一无二性、即时即地性）、膜拜价值和一定的审美距离感，这是在艺术复制品中所不存在的。
梅兰芳先生温润细腻的内心和谦逊好学的性格使他兼容各家唱腔之所长，糅合多种舞台表现形式，发展出独具一格的“梅派”，使京剧艺术的观赏性不断提高。他对唱腔、服饰、舞台、乐谱进行改革，努力使新的表演形式与传统模式互相碰撞形成独具一格的艺术表现。他首次在上海演出时，便吸收上海文明戏、新式舞台、灯光、化妆、服装设计等改良成分，对原有舞台表演反复打磨，返京后创演时装新戏《孽海波澜》等，并开始研究新腔和学习昆曲。他编演的古装新戏《嫦娥奔月》和神话歌舞剧《天女散花》等获得众多好评，尤其是梅派经典剧目《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩。他还第一次在京剧舞台上使用追光，把舞台灯光的作用推进了一步；在京剧伴奏乐器中增加二胡，从而丰富京剧的伴奏音乐。这些具体的改革措施使梅派京剧艺术具有了属于它的独特“光韵”。
以《宇宙锋》为例，这出戏是梅兰芳先生功夫下得最深的一出戏。梅兰芳并没有因为这出戏最初的叫座成绩不理想而弃演，相反，他继续研究改正。他虚心聆听身边人和观众的建议，力求做到极致，获得观众认可。他强调演员要设身处地去体会和感悟，要求演员首先要忘记自已是个演员，将自己跟剧中人融成一体，才能够把表演做得精确而极致。剧中皇帝威胁的态度与赵女那种强硬不屈的神态，显现出戏剧性的对比冲突。赵女下了金殿见到哑奴，那种又悲又喜的情绪和心中的千言万语在笑里带泪中作了一个凝重而悲凉的结尾。经过不断的剧情删改与身段、表情、唱腔的拿捏练习，《宇宙锋》获得观众好评，成为梅派京剧艺术改革的代表作。至此，梅派的“光韵”在舞台上和剧中被体现得淋漓尽致。观众亲眼看到的舞台演出效果绝对是唱片的音响效果所不能相比的。
另外，本雅明所指出的关于“光韵”的感知认识方式是随着人类整体的全部生活方式的变化而改变的，这一点更体现在梅兰芳先生的开阔视野上。二十世纪三十年代梅兰芳赴美访问演出，在某种意义上，这成为中国传统艺术家出于文化交流的目的赴海外演出的开端。此后，梅兰芳不断出访外国进行文化交流，传播中国的传统京剧艺术，让京剧在世界舞台上散发“光韵”。
（摘编自张若兰《从《机械复制时代的艺术作品》看京剧大师梅兰芳》）
材料二：
任何派别剧种艺术都离不开唱腔的表现手段。“唱、念、做、打”是京剧的四种艺术手段。喝腔排在第一，可见其重要地位。京剧之所以能享誉全国，关键在于它兼容了昆剧、秦腔等多种声腔，让全国大部分地区的大众都能听懂。梅派的念唱运用在唱腔之中，使之形成了优美、平和、圆润的梅腔，且歌舞并重，令人眼前一亮。这种唱腔令旦角们拥有了新的表现形式。
梅派唱腔的字腔一体，表现新颖。梅先生在字腔的处理上有其独到的见解。首先，他是阳平高唱。按照常规唱法来说，阳平高唱容易造成倒字。因此，其他派别的唱腔一般是不提倡阳平高唱，或者是尽量避免高唱的。然而，梅先生勇于创新。他阳平高唱的处理产生了很多新的亮点，让剧目的风格焕然一新。其次，京音化趋势十分明显。梅先生在推进京音化方面不遗余力。再次是归韵方法的使用。梅兰芳大师将传统唱腔上“切音长本音短”的习惯改掉，令每个字听起来都十分自然贴切。
除了字腔的创新，梅派唱腔的艺术特点还有流畅自然、圆润质朴等等。梅派唱腔易学难工。由于其通俗的特点，梅派唱腔很少会有“怪”“险”的唱调，因而入门十分容易。然而，也正因为这样，人们要去体会梅派的精髓所在，就变得捉摸不定，甚至会令人产生平淡无奇而放弃的错觉。因此，易学难工也是梅派唱腔的特点之一。易学的原因在于唱腔、怪腔和险腔，比较容易学。难工的原因在于润腔、技法、行腔难以掌握，从而使一部分学梅者感到梅腔平淡无味而丧失兴趣，再加上梅腔的“花腔”和卖弄嗓子的“险腔”“高腔”，导致一些爱好梅派的人半途而废，改学别派。
（摘编自唐娟《浅谈京剧梅派艺术》）
1.下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（3分）（ ）
A.现代技术与艺术的相互融合，有利于京剧艺术表演在世界舞台上的文化传播，有利于扩大影响力，更好地展现了京剧真实舞台表演的“光韵”。
B.梅兰芳糅合多种舞台表现形式，使京剧艺术的观赏性不断提高。他对唱腔、服饰、舞台、乐谱进行改革，使梅派京剧艺术具有了独特“光韵”。
C.二十世纪三十年代梅兰芳赴美访问演出，在某种意义上，这成为中国传统艺术家赴海外演出的开端，让京剧艺术在世界舞台上散发“光韵”。
D.梅派的念唱运用在唱腔之中，使之形成了优美、平和、圆润的梅腔，且歌舞并重，表现形式新颖，令人眼前一亮，这使得京剧享誉全国。
2.根据材料内容，下列说法不正确的一项是（3分）（ ）
A.某文化传播公司灌制了梅兰芳的《游园惊梦》唱片，赋予艺术作品《游园惊梦》现实的活力，但艺术作品的原真性在这些唱片中是不存在的。
B.《宇宙锋》最初叫座成绩并不理想，而是经过不断的剧情删改与身段、表情、唱腔的拿捏练习，才最终成为梅派京剧艺术改革的代表作。
C.阳平高唱容易造成倒字，许多派别不提倡或尽量避免此唱法，某京剧演员在演出《孽海波澜》时，使用了阳平高唱的唱法，由此可断定他是梅派。
D.材料一和材料二都提到了梅兰芳对京剧唱腔的创新，但材料一还交代了服饰、舞台、乐谱等方面的创新和改革；材料二则突出了字腔的创新。
3.根据材料内容，下列各项中不属于梅派京剧艺术特色的一项是（3分）（ ）
A.新的表演形式与传统模式互相碰撞
B.兼容了昆剧、秦腔等多种声腔
C.京音化趋势十分明显并使用归韵方法
D.流畅自然、圆润质朴、易学难工
4.请简要梳理材料一的行文脉络。（4分）
5.梅兰芳先生曾经说过：“一句话为总，都得变，变才有进步。”请结合材料二简要概括梅兰芳在京剧艺术上是如何“变”的。（6分）
答
1.B【解析】A项“更好地展现了京剧真实舞台表演的“光韵’”错误，材料一第一段表述为“虽然缺失了真实舞台表演的“光韵”。C项“这成为中国传统艺术家赴海外演出的开端”错误，材料一最后一段表述为“这成为中国传统艺术家出于文化交流的目的赴海外演出的开端”。D项“这使得京剧享誉全国”错误，材料二第一段表述为“京剧之所以能享誉全国，关键在于它兼容了昆剧、秦腔等多种声腔，让全国大部分地区的大众都能听懂”。
2.C【解析】“由此可断定他是梅派”说法过于绝对。
3.B【解析】“兼容了昆剧、秦腔等多种声腔”是京剧享誉全国的原因，不是只对梅派而言。
4.曾先提出梅兰芳对京剧的改革使京剧艺术呈现出质的的进步的论点，引出“光韵”的概念；接着指出梅兰芳的改革措施，使“梅派”京剧艺术具有了属于它的独特“光韵”；然后以《宇宙锋》为例写出“梅派”的“光韵”被体现得淋漓尽致；最后指出梅兰芳先生让京剧在世界舞台散发“光韵”。（每点1分）
5.将念唱运用在唱腔之中，且歌舞并重。对阳平高望唱的处理产生了很多亮点。京音化趋势十分明显。使用归韵方法，将传统唱腔上“切音长本音短”的习惯改掉。（每点2分，答出任意三点即可，若有其他答案也可酌情给分）
相关阅读
1 《朋友圈》阅读答案-刘梦琳此小说以“朋友圈”为题，有哪些深刻意蕴？
朋友圈 刘梦琳 星期六上午，胡忠铭在床上翻微信朋友圈，刷到了部门主任郑美琪对一篇文章的转发和评论。 文章链接的标题是：曝光！渥太华一动物园强行让动物母子分离，辱骂、虐 【查看全文】
2 材料一：2019年12月27日晚，由航天科技集团第一研究院抓总研制的长征五号遥三运载火箭材料一： 2019年12月27日晚，由航天科技集团第一研究院抓总研制的长征五号遥三运载火箭在海南文昌卫星发射中心成功将实践二十号卫星送入预定轨道。我国首型5米芯级直径的大推力运 【查看全文】
3 春风怨阅读答案-张爱国春风怨 张爱国 没有谁叫他来，也没有谁知道他为什么来。反正，他来了。 他甩开万重山，进入这块算不上开阔的山谷时，落日正圆。 打马西行时，黄河流急，长安城春风正催花千树， 【查看全文】
4 浮来一棵树阅读答案浮来一棵树 我执拗地相信，眼前这棵银杏树与记忆中那棵银杏树，一定有某种亲密而必然的联系。 四十多年前，在我家楼后，挺立着一棵银杏树，四下就这一棵树，看上去孤零零的。它 【查看全文】
5 材料一:生态文明建设的价值目标,必须通过以人类为价值本位的价值追求来实现。生态文明建设材料一: 生态文明建设的价值目标，必须通过以人类为价值本位的价值追求来实现。生态文明建设的价值追求，就是努力实现生态正义。只有自觉追求生态正义，才能实现生态文明的价值 【查看全文】
6 《“白衣送酒”与赏菊饮酒》阅读答案-任梦池唐代重阳诗中的典故白衣送酒，与崇拜陶渊明有关。据南朝《续晋阳秋》中载：陶潜尝九月九日无酒，宅边菊丛中，摘菊盈把，坐其侧久，望见白衣至，乃王弘送酒也，即便就酌，醉而 【查看全文】
